​惊艳了千年，中国濒临绝迹的十大传世手工艺，却让老外们羡慕不已

惊艳了千年，中国濒临绝迹的十大传世手工艺，却让老外们羡慕不已

中国早在西周时期，就已设立了「百工制度」，「工匠精神」是自古及今、绵延百代孜孜以求的。

《诗经》描述「如切如磋」「如琢如磨」。庄子曾言「技进乎道」，朱熹解读《论语》「治之已精，而益求其精也」，再看《尚书》中「惟精惟一，允执厥中」，无不体现了极致的匠人精神。

中国古代精美绝伦的金属加工技艺：錾刻、金银错、锤鍱、点翠、烧蓝、花丝镶嵌、鎏金、掐丝、炸珠、累丝，就是最好的明证。

它们经过历代兵隳、万世沧桑的轮回洗礼，屹然领舞着宫廷顶尖技艺，如同沉迷于自身的癫狂舞者，用炫技中的一丝落寞，高贵里的十分华丽，亟待每份心的注视和情的赐予。

领略真正中国奢侈品的

极致纯粹，与传世之美

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01 錾刻

「錾刻」是有着近3000年历史的传统金属加工工艺。始于春秋晚期，盛行于战国，此后历朝各代均沿用。

银鎏金錾刻缠枝花鸟碗

「錾刻」使单一金属表面产生多层次

变幻的立体效果，既光彩绮丽

又追求极致

「錾刻」使用的工具称「錾子」，上面有圆形、细纹、半月形等不同形状的花纹，工匠敲击錾子，就会在金、银、铜等金属上錾刻出千变万化的浮雕图案。

錾刻的第一步是「开錾」，设计好图案后，亦即制作錾子。錾子是錾刻师操作用的工具，形似大小不等的长钉，在锤子的敲击作用下，印刻出各种形状。

在錾刻之前，金属板材要先退火待硬度下降后。再将器皿贴附在垫板上，使敲击的力度变得柔和，挥捶走錾，物象从平地鼓出立起，纹路一丝丝地在錾下呈现，如同生长。

银鎏金錾刻三山五岳塔式罐

明铜鎏金錾刻八宝纹嵌银丝炉

鲜明的形态，必须经过千万次錾凿才能渐渐生成，这是金属的「刚」；而化錾为笔，让纹理如在纸上勾画般细腻清晰，让层次如山峦水波般延绵起伏，这是金属的「柔」。

打造金属的方法有那么多

正因为懂得它的「韧」性

那些手艺人才选择了錾刻

明铜鎏金錾刻变形饕餮纹出戟花觚

02 金银错

「金银错」亦称「错金银」，是青铜工艺发展了一千多年以后，春秋中晚期兴盛的一种精细工艺。

铜错金银簋式炉

「错，俗作涂，又作措，谓以金措其上也」。广义而言，凡在器物上布置金银图案的，皆可称「金银错」。

汉金错绣裆

如将金钱绣成图案花纹的背心

汉代称之为「金错绣裆」

在漆器上做金银图形的

则称之为「金漆错」

铜错金银朱雀纹双耳尊

「金银错」最早始见于商周时代的青铜器。古代金银错的装饰纹样主要有铭文、几何纹以及动物纹等。春秋后期至战国秦汉，青铜兵器上，已广泛使用金银错工艺。

明铜错金银枭形壶

春秋至战国早期金银错兵器的主要特点，是金错铭文。如中国历史博物馆藏的宋公戈，胡部有鸟篆铭文：「宋公 之（造）戈」，戈的内部还有金错变形兽纹一组。

铜错金银饕餮纹鼎式炉

栾书缶上的错金铭文

和洛阳中州路所出错金带钩

也是这种工艺的早期实物

战国铜错金银嵌松石带钩

战国秦汉皇室马车的铜构件，常饰以金银错几何纹饰。河北定县三盘山汉墓出土的「车伞铤」既为金银错狩猎纹，是青铜金银错工艺宝库中的灿烂明珠。

错金银器物的美，比纯粹的金银器深沉内敛，比纯粹的青铜又要奢华灿烂，是装饰工艺当中非常炫彩夺目的一种技法。

明错金银饕餮纹青铜罍

03 锤鍱

锤鍱是晋代发明的一种雕塑技法，也是金细工艺基本技法之一，乃利用金银极富延展性的特点。用锤敲打金银块，使之延伸展开呈片状，再按要求造成各种器形和纹饰。

金锤鍱马纹冠饰

一般而言，凡隐起的器物和纹饰图案，都是经过锤鍱工艺制成的。锤鍱是我国较古老的一种技术，一直沿用至今。

唐代银鎏金锤鍱錾刻双狮纹四出菱花形盒

明中期 铜鎏金锤鍱狮子

04 点翠

「点翠」是中国传统的金属工艺和羽毛工艺的结合，先用金或镏金的金属做成不同图案的底座，再将翠鸟背部亮丽的蓝色羽毛仔细地镶嵌在基座上，制成各种首饰器物。

考虑到只有金银玉石的首饰太过俗气和刚硬，古代工匠想到了嵌入羽毛来增加首饰的灵性和温柔。于是就诞生了「点翠」这种充满柔美气息的工艺。

「点翠」是首饰制作中的辅助工种，起点缀美化金银首饰的作用。自古的王后的凤冠，就采用翠鸟鸟羽作为装饰，经历漫长岁月仍是鲜艳闪亮，灵动美丽。

「点翠」的珍贵之处，相比技艺，更在于取材。「点翠」首先需要收集翠羽，就是颜色艳丽的翠鸟羽毛，然后才是承造翠活。

关于翠羽的获取，《珠翠光华》 详述：「用小剪子剪下活翠鸟脖子周围的羽毛，轻轻用镊子将其粘贴在底托上。以翠蓝雪青色为上品，颜色鲜亮，永不褪色。」

翠羽又分「硬翠」和「软翠」：「硬翠」来自翠鸟翅膀和尾部的羽毛，「软翠」则是选取腹颈部柔软的细毛。

「点翠」工艺历史悠久，可以上溯至战国时期，在清代康熙，雍正，乾隆时期达到顶峰，晚清到民国仍然流行，后因抗战爆发才逐渐淡出视野。

如今因为翠鸟的数量锐减，加之活取羽毛太过残忍。1933年，中国最后一家点翠工厂终于关闭，「点翠」从此退出了历史舞台，被烧蓝工艺取代。

清代累丝嵌宝石点翠花簪

05 烧蓝

「烧蓝」是金属制胎工艺与点蓝施色工艺相结合的一门艺术。并非独立工种，而作为辅助，以点缀、装饰和增加色彩美。

「烧蓝」的「蓝」是烧制后形成的类似低温玻璃的块料。因工艺的特殊性——只能烧制在银器表面的「蓝」，故而又得名「烧银蓝」或「银珐琅」。

「银烧蓝」是以银为胎，用银花丝在胎上掐出花纹，再用透明、半透明的珐琅釉料填于银胎花纹上，拿到600摄氏度炉温的高炉中烘烧。

迄今发现中国最早的烧蓝实物，是清雍正年间（1723~1735）的银烧蓝五福捧寿八方盒，已有宝蓝、浅蓝、浅绿等色珐琅，透明性良好、色调爽朗透彻。

景泰蓝工艺与烧蓝相似，不过由于蓝料的成分不同，景泰蓝最终形成的「蓝」没有「烧蓝」那种水彩般的透明和情趣。

早期银烧珐琅工艺品，是由清代内务府广储司设「银作」生产，为皇宫贵族服务。

直至清晚期民间银铺才开始烧制这种器皿，银胎珐琅的制作，是集冶金、铸造、绘画、焙烧、錾刻、锤揲等多种工艺为一体的复合性工艺，缺一不可。

清代 铜烧蓝喜鹊登梅纹手炉

06 花丝镶嵌

花丝镶嵌又称为「细金工艺」，是「花丝」和「镶嵌」两种制作技艺的结合。

首先是「花丝工艺」，包括将掐、填、焊、堆垒、攒和编织等基本手工技巧，应用于不同粗细的金银细丝。

其次是「镶嵌工艺」，这包括将各种不同的技法应用于金属片上，将其做成各种形式的托座，再把各种宝石嵌在其中。

「花丝镶嵌」兴起于春秋战国时期。工艺在明清发展到极致，被誉为「燕京八绝」之一。制作精细，装饰亦更加繁琐复杂，不仅后宫佳丽爱不释手趋之若鹜，就连见惯了奇珍异宝的九五至尊，也抵挡不了它的魅力。

「花丝镶嵌」用料珍奇、工艺繁复，属于传统宫廷艺术经典工艺。2008年6月「花丝镶嵌」技艺列入国家非物质文化遗产。

07 鎏金

「鎏金」是将金和水银合成金汞剂，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，留一层薄金附着在器物表面不脱，近代称「火镀金」。

「美金谓之鎏」，鎏金是我国古代劳动人民在生产劳动中通过开创研究、不断探索总结创造出的工艺。始于战国，同时也是世界上最早使用这一技术的国家。

清乾隆 铁打银胆鎏金桃形杯

二里头文化三期所出铜刀刀背细纹间见有鎏金痕迹。以后历朝各代均使用鎏金技术增强器物的美感。

信阳长台关楚墓出土的鎏金铜带钩等为战国早期器物。而中山靖王刘胜墓出土「楚大官糟钟」，可见鎏金技术已相当成熟。

清乾隆 铜鎏金狮耳三足炉

古时鎏金除用于器物表面外，还用来给武器镀金，如隋唐时宇文成都的凤翅鎏金镗。

清 铜鎏金卧鹿镇纸

现代的电镀是首饰量产以及降低生产成本的好方法，却无法替代鎏金，因为老工艺留给我们的，是一种精神，更是一种信仰。

西汉局部鎏金鸟兽博局铜镜

08 掐丝

掐丝是景泰蓝制作中关键的装饰工序。将金银或金属细丝，按照墨样花纹的曲屈转折，掐成图案，粘焊在器物上，谓之「掐丝」。

掐丝技术起源很早，可能与贵金属——金工艺的包镶技术有关。不仅用于宝石、金银饰上，也用于珐琅器，如掐丝珐琅器等。

清乾隆 掐丝珐琅缠枝莲纹八吉祥八方瓶

清乾隆 掐丝珐琅香炉

掐丝珐琅起源于波斯，成熟于五六世纪。至辽代传入中国。掐丝，用镊子将事先做好的柔软、薄而细的并具有韧性的紫铜丝，用手掐（掰、弯）折叠翻卷成各种纹样，最后粘于铜胎之上。

清中期 铜掐丝珐琅盘

掐丝工艺，技艺巧妙，全凭工匠的一双巧手和纯熟的技艺，掐饰出妙趣横生、神韵生动的画面，但这绝非易事。

景泰蓝掐丝珐琅

掐丝工艺，几乎快成为一种被遗忘的美丽，用极细的金银丝编制而成的掐丝艺术品，代表了中国传统手工艺的最高水准。

清乾隆 铜胎掐丝珐琅折枝花卉纹六棱洗

09 炸珠

早在公元前三千年起，炸珠或称「金粟工艺」就已出世，约在公元前九世纪至公元前一世纪，意大利中部的伊特鲁斯坎人将其发展至完美的水平。

「炸珠」是点点的艺术，把极细小的金珠通过串联焊接制成图案的金工。

而公元前一世纪，金属珠粒工艺就已经广泛应用于珠宝制作中，是金属焊接技术普遍使用之前最常见的首饰装饰手法。

随着汉代陆上与海上丝绸之路的开通，这一精妙镶嵌技艺也通过曲折的路线在东汉时期传入中国，从此在汉唐金工中大放异彩。

炸珠唐朝期间最为鼎盛，是黄金制品重要的镶嵌装饰手法，唐人形象的名其为 「金粟」。虽名金粟，但金珠比粟米小得多，通常直径仅为1毫米左右。

炸珠形成的金珠通常焊接在金、银器物上以作装饰，如联珠纹、鱼子纹等等种类繁多，也称为「栗纹工艺」。

炸珠工艺把黄金的精细特性推向极致，故为历代贵族所追捧，但是甚耗工费力，在后来的年代里逐渐衰落，到近代几乎失传。

10 累丝

「累丝」工艺是有记录可查的最早的珠宝制造技术工艺之一。又名「花作」或「花纹」，为金属工艺中最精巧者。

清镀金内填珐琅累丝盒

「累丝」是将金银拉成丝，然后编成辫股或各种网状组织，再焊接于器物之上。其中最贵重是金质累丝，即以纯金丝制造，其次是银质鎏金累丝，银累丝、铜鎏金累丝等。

金属本是片状材质，将它们处理成花丝，再进行各项精巧的编织造型，且细节处理到极致，可见难度之大。「累丝」尤以其立体中空剔透玲珑的立体累丝，最为不易。

唐宋时，「累丝」工艺已应用在贵族妇女发饰上；元代，有专门「累丝」工匠专业生产；明代「累丝」技艺已经非常高超；而清代更是「累丝」发展的顶峰。

金质累丝点翠嵌红宝石

细腻到疯狂的累丝金属工艺，每件工艺品都金碧辉煌，奢华绝伦，为最精巧者。

每种材料都有自己的性格和气质

所谓创造艺术，也就是慧眼识物

真正的手艺人，就如同物的知己

懂得发掘蕴藏在物料中的真性情

在日复一日的专注

耐心的一錾一刻间

从扁平到立体，从生硬到圆润

从无神到有神，直至奇迹诞生

那精神赋予的璀璨光辉

是岁月无法掩盖的美丽

机器，永远也无法替代手工

传统，也并不完全等于落后

中国奢侈品，奢侈的是匠心

用近乎强迫的专注，和耐心

打磨成时光里流淌的强迫症

那些承载文化价值的手工艺

会让我们在如今的浮世之中

感受到属于民族的独特根脉

让这些穿越历史长河的物品

成为了时光精挑细选的礼物

Reference：

非遗百科 | 传世手工艺知多少

非遗时光 | 中国珠宝七大传世手工艺，惊艳了谁

中国人的智慧结晶，再一次震撼世界人的眼睛